Los descencientes: El DON DE PERDONAR, CULPAR, O AMAR

Me detengo un segundo en la película, Los Descendientes (The Descendants, 2012), del director Alexander Payne ( Que ya nos demostró que sabe hacer cine con el film, Entre copas). por que estamos ante un film que nos habla de la familia. de la familia y su relación con la muerte. George clooney encarna el personaje de Matt king, un abogado que sufre la desgracia de tener a su esposa en un estado vegetativo. pero eso no es todo. Matt vive en Hawai (un monologo imperdible en la primera secuencia, que cuenta sus razones para repudiar el aparente paraíso al que uno suele imaginarse) y tiene un fideicomiso con un enorme grupo de primos, que heredaron de su tatara abuela, un pedazo de isla valuado en 500 millones de dolares. pero eso no es todo. también esta su pequeña hija Scottie, una pre-adolescente muy difícil de manejar para un padre que no sabe ser padre, y otra hija adolescente mas rebelde aun (Shailene Woodley en un papel tremendo, semillero puro). pero eso no es todo, el pobre y melancólico matt, descubre por su hija adolescente que su mujer, antes de tener el accidente que la dejo postrada, le era infiel...
la película claramente es un drama pero con extraños tintes de comedia que hace que el film sea mas llevadero y no caiga tanto en los golpes bajos, trabajo que logra sortear muy bien desde la realización impecable de los personajes . George clooney ( que generalmente, no me agrada) hace el papel de su vida encarnando a este padre hawaiano conflictivo y depresivo. Lo original del film es el conflicto que se les plantea a la familia y especialmente a matt , ante las decisiones desacertadas de la madre. debe perdonarla, cambiar sus opiniones respecto a su mujer o olvidarse de todo debido al estado en el que se encuentra? Gran película de payne, altamente recomendable.

WAR HORSE: SPIELBERG Y SUS CLASES DE CINE

War Horse (2012) dirigida por el genial Steven Spielberg, nos cuenta la historia de Albert (David Thewlis) un chico que forja una increible amistad con Joey, un caballo rebelde que su padre (Peter Mullan) compra para arar el campo en su granja. Los hechos de la primera guerra mundial hacen que el padre venda el caballo, y se separen, con la promesa de Albert de volver a encontrar a su amigo. Entonces la historia se centra en este joven caballo que transita durante cuatro años, la cruda guerra que se vivio en europa allá por el año 1913, y la busqueda desesperada de albert, por encontrar a su amigo con vida. War horse es un film emotivo y épico. El guion, de aparente estructura coral, nos lleva a conocer las batallas , los escenarios, diferentes historias y personajes que llevan el sello de calidad de este director. Y la historia, esta muy bien narrada desde el punto de vista de joey, un caballo que parece ser mas sensato que el ser humano, en tiempos de guerras insignificantes. La musica del mitico Jon williams, y la fotografia compuesta por Janusz Kaminski, a destacar. Un film que emociona, como suele lograr el señor Spielberg.

VAMPIRES: Vampiros eran los de Carpenter...

Vampires (Vampiros, 1998) es un fim de terror/western dirigido por el maestro del horror, el señor John Carpenter.
la historia narra un presente donde los vampiros, una raza mal formada a través de un exorcismo mal practicado, son cazados por el vaticano a través de grupos de elite en todo el mundo. estos vampiros no temen a las cruces, las riestras de ajo o el agua bendita como en las peliculas convencionales. su unica debilidad es la estaca de roble en el corazon y la luz del sol. Entonces aparece un perturbado cazador, llamado Jack crow ( El mejor papel de james woods, si es que tiene otro buen papel...), conocido en la elite por ser uno de los mejores cazadores, quien cae en una trampa por el mismisimo "primer" vampiro llamado Valek , el origen de su especie. este poderoso ser que quiere apoderarse la cruz negra, un objeto que esconde el vaticano y permitiria a los vampiros poder caminar a la luz del dia.
Un film muy entretenido para los amantes del genero, y por supuesto, muy pocos directores saben manejar el terror, como el maestro John Carpenter

ALIEN El octavo pasajero : La tecnologia en la era moderna y las nuevas razas

lien: el octavo pasajero (1979) del multipremiado director Ridley Scott es mucho mas que una pelicula de terror. Acá no estamos solo ante un monstruo intergalactico que se come a los solitarios humanos en la gigante y tecnologíca nave, fortaleza de la soledad llamada "nostromo". ( segun el malvado y calculador Ash interpretado por el actor Ian Holm, un androide cientifco que carece de sentimientos) Estamos ante " la perfeccion biológica por excelencia", por su acción destructora sin remordimientos y “sin fantasías morales”. no es casualidad que un monstruo, maquina de matar, frio y calculador, nazca de nuestros adentros, se forme desde nuestras entrañas. no es casualidad que se lo llame "ALIEN" ( de la palabra ALIENADO, es decir : meterse dentro de uno mismo) ALÍEN tiene un guion plagado de metáforas. una desolada y claustrofobica nave Llamada Nostromo(novela de Conrad), con su estética oscura y gotica que alberga a la teniente Ripley ( Sigourney Weaver, encajada en el papel perfecto de heroina protagonista en este film) y a una tripulacion de astronautas mercantes que navegan hace mucho tiempo en los embistes tecnologicos, creacion propia del humano en el espacio. en esa era la tecnologia a dejado a un ser humano en segundo plano, desolado en el espacio, a manos de una computadora maestra que no por nada la llaman "madre" y a manos de un horrendo androide cientifico,( son ellos dos , quienes toman las decisiones importantes en el film).

Alien tiene un guion excepcional ( a manos de Dan O’Bannon) que nos sumerge en una historia que cuenta otra historia a la que en una primera lectura no percibimos. ( un trabajo excepcional de puesta en escena de Scott, y por supuesto unos efectos especiales meticulosamente trabajados en todos los aspectos del film)
por eso vale la pena verla no una sola vez, si no dos, o tres. Para luego sacar conclusiones sobre este nuevo "ALIEN", Un ente biológico que parece amenazar con una raza humana en el futuro, descreída, opaca, individual y en extrema soledad, como muestra los pasillos de las entrañas de la fria fortaleza de la soledad, el Nostromo...

LA HORA DEL ESPANTO: vampiros eran los de antes!!

Es que en esta era de vampiros romanticos de novela como la basura comercial de crepusculo o la remake tonta de este film original , vale la pena revisar los viejas filmografias a ver si se contagian un poco del buen cine de culto de vampiros.

Fright Nigth ( La hora del Espanto, 1985) es una película de culto del cine de terror de los ochenta, donde un joven llamado Charley Brewster descubre que su vecino es un vampiro (Chris Sarandon) que ademas de atormentarlo todas las noches, desea fervientemente el cuello de su joven novia llamada Amy ( Una sensual Amanda Bearse) , quien misteriosamente es igual a una de sus jovenes amantes pasadas. A este joven muchacho cazador de vampiros se le suma Peter Vincent (Roddy McDowall) , un personaje/homenaje a vincent price y Peter Cushing (dinosaurios del cine clasico de terror) . Peter es un actor famoso por sus peliculas de vampiros quien ayuda al muchacho a rescatar a Amy de las garras de este sensual y ochentoso dracula.
Esta pelicula funciona para los fanaticos del cine de terror del cine trash de los ochenta, donde van a encontrar un film que homenajea a los comienzos del cine clásico de terror en muchos aspectos.
el año pasado se hizo una remake, ( se la llamo como su nombre original, Noche de Miedo) protagonizada por el actor Collin Farrell, que como la mayoria de las remakes, difieren de la original.

The oldman and The sea: Un mensaje para no olvidar

El viejo y El mar (The old man and The sea, 1958) basada en la novela homónima de Ernest Hemingway, narra la vida de Santiago,(Spencer Tracy) un hombre mayor, "viejo lobo de mar" que hace 84 dias no pesca nada y su suerte parece haberse esfumado. Un niño llamado Manolin, su pupilo en la pesca, lo toma como su maestro y su ídolo, única persona que no carga a este pobre viejo que fue una eminencia en los muelles y en los últimos tiempos solo veía pobreza y hambre. Un día, en contra de todos los pronósticos, sale a pescar y se encuentra mar adentro con el pez mas grande que se enfrento en su vida.
hermoso film que nos enseña La lucha interna de un "hombre viejo" en busca de sus sueños, sin importar cuan grande son sus obstáculos. Spencer tracy fue nominado al oscar por su actuación en esta película.

MI VECINO TOTORO: La magia de Miyazaky es eterna...

Sin duda la magia de este director es eterna.
cada molécula en tiempo y espacio es creada de manera original, y única en el universo de este genial realizador japones

Mi vecino Totoro ( 1988) de Hayao Miyazaky es sin duda uno sus mejores filmes , junto a increibles titulos como "La princesa Mononoke", "Porcco Rosso", el viaje de Chihiro, etc.
Miyazaky nos sumerge una vez mas en su universo creativo, lleno de espiritus, mitos y leyendas, infancia e inocencia pura .
Satsuki y Mei, son dos pequeñas hermanas que se mudan al campo junto a su padre y su madre enferma, por consejo del medico. las hermanas se hacen amigas del espiritu del bosque, "Totoro!" un animal extraño, gigante y magico. El film narra las aventuras y descubrimientos de Satsuki y Mei, sus encuentros con espiritus en la casa y las leyendas e historias que trae el bosque. Un dia, un telegrama llega del hospital trayendo noticias de su madre.

Miyazaky sorprende siempre narrando historias, creando personajes, dando vida a lo inimaginable, un film imperdible como tantos en su filmografia